Статьи Gardari.ART

ЛУЧШЕ КУПЛЮ ШЛЯПКУ

ИСТОРИИ ИЗ ЖИЗНИ

ЛУЧШЕ КУПЛЮ ШЛЯПКУ


Как то раз, на выставке в центре современного искусства Гараж стою в очереди в гардероб. Передо мной женщина лет пятидесяти. Забирает свой пуховик и говорит гардеробщице:

-Боже, ну объясните мне, зачем показывать всякую фигню? Где красота? Где образы? Почему я, приходя в музей, сталкиваюсь с нагромождением странных вещей, не имеющих никакого смысла и не отвечающих никаким принципам гармонии? Они что, композицию в институте не проходили? Почему все разучились просто рисовать? Где художественное образование? Что происходит с современным искусством?

Гардеробщица грустно улыбнулась и ответила:

-Знаете, я тоже не понимаю. Но как кто-то у нас тут сказал: с современным искусством всё хорошо - художники не знают что такое хорошо, а зрители не понимают что такое плохо.

-Извините, - вмешался я, - а почему вы не носите шляпку?

-А причем тут шляпка?

-Ну, шапка же это красиво и элегантно. Но вы не носите. Почему?

-Время такое. Неуместно это как-то.

-Неуместно. А почему вы думаете, что на вас «такое время» влияет, а на художников нет?

-То есть вы хотите сказать, что рисовать не разучились?

-Шутите?! Серьезно? Имея в распоряжении тысячелетия опыта, техники разных школ и огромное количество учебных художественных заведений, исправно выпускающих ежегодно десятки тысяч специалистов? Глупости это. Да и образование художественное - совсем не главное. Надо просто задать себе вопрос, почему!

-И почему?

-Вот смотрите, такие процессы уже происходили в истории человечества. К примеру время появления и становления христианского искусства. Можно посмотреть на результаты художественного творчества той эпохи и сказать, что они разучились рисовать. Да ладно?! Один, два, десять, в конце концов… но все? В среде предельно эстетизированного и технологически развитого пространства поздней античности? Даже не смешно.

-Тогда в чем дело?

-На самом деле вся штука в том, что тогда менялась глобальная мировоззренческая парадигма. И для новой «идеологии» старый художественный язык стал неподходящ. Нужны были новые формы высказывания, которые бы позволили наиболее полно передать суть и глубинную направленность нового времени. Вот потому-то и родился новый художественный язык. Сегодня происходит то же самое… в смысле смены глобальной парадигмы и неизбежного, где-то мучительного, где-то абсурдного рождения нового языка. Он не плохой и не хороший - он просто другой. Он может нравится или не нравится - но свое историческое разворачивание от этого он не прекратит.

-Да, пожалуй это справедливо. Но… мне все равно не нравится. Я не могу это принять как искусство. Не могу поставить это в один ряд, например с моими любимыми импрессионистами.

-Так и не надо. Вспомните, когда появились импрессионисты, как их только ни обзывали. Даже само название первоначально было ругательным. Их первые выставки собирали народ только потому, что публике хотелось «поржать». А картины Эдуарда Мане в официальном салоне вешали повыше, чтобы до них нельзя было доплюнуть или достать тростью. Сегодня же импрессионизм, как вы справедливо заметили - одно из самых признанных и любимых публикой направлений в искусстве. Дайте времени сделать свою работу.

-То есть?

-Я имею ввиду, что проблема понимания современного искусства - это не исключительная проблема сегодняшнего дня, она существовала всегда. Вот скажем, для нас не существует проблемы искусства, например, XIX века. Нам кажется, что всё, созданное тогда, было талантливым и прекрасным, ну так, с обывательской точки зрения. Но это потому, что, во-первых, наш глаз уже привык «правильно» видеть. А во-вторых, мы не лицезрели весь объём созданного в то время, а имеем только сухой остаток, когда время уже сделало свою работу. В определенном смысле искусство сегодняшнее современно не нам, а тем, кто будет после нас, когда у них тоже останется только сухой остаток, потому что время расставит всё по своим местам.

-По вашей логике для того, чтобы у меня с современным искусством всё стало хорошо надо просто подождать лет 20.

-Нет. Лет 20 надо подождать для включения «сухого остатка» в корпус культурного наследия. А для того, чтобы у вас современным искусством стало «всё хорошо» надо включиться в процесс. Язык современного искусства (как язык выражения, так и язык понимания) рождается прямо сейчас, на наших глазах. А действительно понять что-то в формирующемся на наших глазах явлении, без погружения в практику: выставки, мероприятия, общение и обсуждение - утопия. Впрочем, я не настаиваю. Выбор за вами.

-Спасибо. Я подумаю. Простите, а вы кто?

-Художник.

-Я поняла. Но какой? Тоже всякие странные объекты конструируете?

-Нет. В основном живописью занимаюсь.

-И образование художественное имеется?

-Да. Архитектурно-художественная академия, отделение монументально-декоративного искусства.

-И несмотря на это считаете, что образование не главное и новый язык имеет право быть назван искусством?

-Да.

-Благодарю. Я действительно подумаю. Правда не обещаю, что обязательно с вами соглашусь. Может быть, в итоге, всё же куплю шляпку.

Made on
Tilda