Сложная, но интересная и полезная модель бинарных оппозиций, позволяющая взглянуть на искусство масштабно, «по-гамбургскому счету».
Очевидно, что в разные времена искусство проявляет себя по-разному и это не случайно. Если условно представить себе все искусство в целом как систему, которая пытается СВОИМИ МЕТОДАМИ отвечать на вопросы окружающего мира, то мы увидим, что эти методы со временем видоизменяются. В философии 20 века появляется концепция бинарных оппозиций; например, черное/белое, добро/зло, смерть/жизнь и тп. Я предлагаю этой концепцией воспользоваться. У искусства как системы, несмотря на все его многообразие есть всего 3 таких КЛЮЧЕВЫХ, основополагающих бинарных пары, в рамках которых ВСЕ методы и идеи искусства движутся и видоизменяются. Изменения в рамках этих пар, накладываясь на происходящие в мире события, в значительной степени определяют ЧТО в искусстве происходит и ПОЧЕМУ.
1-ая пара — символ / реальность: искусство движется либо в сторону символичности образа либо в сторону миметического отражения реальности. Пример: ИКОНЫ VS РЕАЛИЗМ 19 ВЕКА
2-ая пара – картина-окно / картина-плоскость: картина как просто окно в замысел автора, либо картина как самостоятельный предмет, с объемом, текстурой, фактурой, с конкретикой плоскости холста, пастозности мазка и тд. Пример: ДА ВИНЧИ VS ВАН ГОГ
3-ая пара — искусство-средство / искусство-цель: это проблема роли искусства, искусство средство для других форм человеческой деятельности и общественного сознания или имеет собственную ценность, то есть цель искусства прежде всего в самом искусстве. Пример: ПЕРЕДВИЖНИКИ VS МОНЕ
МОДЕЛЬ. Представьте себе трехмерную модель. Пространство координат, три оси. На каждой отложим одну бинарную пару. Получится такой куб. Если представить каждого художника как точку в пространстве этих трех координат, то совокупность художников в конкретный момент времени будет представлять собой массу точек в модели, слепок реальнсти искусства. С течением времени эти точки появляются и исчезают, движуться (ведь художники рождаются и умирают, изменяют свои взгляды и подходы). Этакий РОЙ, резкие изменения состояния, которого покажут нам точки глобальных культурных трансформаций в истории искусства и культуры!
Если, что-то не понятно — спрашивайте, я поясню.
Очевидно, что в разные времена искусство проявляет себя по-разному и это не случайно. Если условно представить себе все искусство в целом как систему, которая пытается СВОИМИ МЕТОДАМИ отвечать на вопросы окружающего мира, то мы увидим, что эти методы со временем видоизменяются. В философии 20 века появляется концепция бинарных оппозиций; например, черное/белое, добро/зло, смерть/жизнь и тп. Я предлагаю этой концепцией воспользоваться. У искусства как системы, несмотря на все его многообразие есть всего 3 таких КЛЮЧЕВЫХ, основополагающих бинарных пары, в рамках которых ВСЕ методы и идеи искусства движутся и видоизменяются. Изменения в рамках этих пар, накладываясь на происходящие в мире события, в значительной степени определяют ЧТО в искусстве происходит и ПОЧЕМУ.
1-ая пара — символ / реальность: искусство движется либо в сторону символичности образа либо в сторону миметического отражения реальности. Пример: ИКОНЫ VS РЕАЛИЗМ 19 ВЕКА
2-ая пара – картина-окно / картина-плоскость: картина как просто окно в замысел автора, либо картина как самостоятельный предмет, с объемом, текстурой, фактурой, с конкретикой плоскости холста, пастозности мазка и тд. Пример: ДА ВИНЧИ VS ВАН ГОГ
3-ая пара — искусство-средство / искусство-цель: это проблема роли искусства, искусство средство для других форм человеческой деятельности и общественного сознания или имеет собственную ценность, то есть цель искусства прежде всего в самом искусстве. Пример: ПЕРЕДВИЖНИКИ VS МОНЕ
МОДЕЛЬ. Представьте себе трехмерную модель. Пространство координат, три оси. На каждой отложим одну бинарную пару. Получится такой куб. Если представить каждого художника как точку в пространстве этих трех координат, то совокупность художников в конкретный момент времени будет представлять собой массу точек в модели, слепок реальнсти искусства. С течением времени эти точки появляются и исчезают, движуться (ведь художники рождаются и умирают, изменяют свои взгляды и подходы). Этакий РОЙ, резкие изменения состояния, которого покажут нам точки глобальных культурных трансформаций в истории искусства и культуры!
Если, что-то не понятно — спрашивайте, я поясню.
